III. Театр Сартиры и глас вопиющего
Красноречивый отрывочек из полуторачасового интервью для ТВ – баранов (конечно же, многажды и тщательно прорепетированного на кухне и теперь умело «импровизируемого» перед камерой) одного умнейшего театрального арт-шулера у другого известнейшего: – «В заключение захотелось задать тебе вопрос (беседа идёт в модном ныне жанре «без галстуков» давно и хорошо знакомых друзей – партнёров), задать тебе неожиданный вопрос, касающийся, можно сказать, интимной стороны твоей многолетней педагогической работы – можешь на этот вопрос не отвечать, если он покажется тебе излишне провокационным… Итак – доволен ли ты тем, как развиваются и работают твои ученики, некоторые из них достигли уже самостоятельности, и ярких, и спорных результатов… Чувствуешь ли ты их продолжателями твоего театрального дела? Гордишься ли ты ими? – повторяю, ты можешь не отвечать на этот вопрос, если не захочешь».. Ответ: «учителя» предваряет талантливая «качаловская» пауза раздумий над «неожиданным» вопросом… Наконец, уста отверзлись: «Ты знаешь, что мне в них больше всего нравится? (вторая пауза, не менее художественная) … – это (пауза), это бесстрашие их таланта! (дополнительные раздумия) … Они не признают никаких запретов! никаких табу!!»… – И это, это!! Говорится вслух худруком – наследником (слава Богу, не прямым, а если честно – очень даже кривым) великого реформатора отечественной сцены, написавшего гениальную статью «Этика», на вдохновенных идеях которой взрастил несколько поколений спектаклей и актеров, впервые прославивших русский театр на весь мир небывалой художественностью и духовностью!!. От себя добавлю – впечатление от его ученичков – «продолжателей» такое – будто прорвало центральную канализацию в театральном хозяйстве страны и залило не только «художественную», но и многие другие сцены столицы, и что совсем уж омерзительно, в провинцию уже протекло! И смотреть их «шедевры» можно только зажавши нос и зажмурив глаза – всё равно не уберечься и будет тошнить от их небольшого ума и большой испорченности… При этом я нисколько не виню этих уличных наглецов, заполонивших театральные храмы, – вся вина исходит от взрослых дядей из высоких кабинетов, которые таким образом (не из вредительства, а по своему вопиющему бескультурью) вершат кадровую и культурную политику в стране руками прославленных и обвешанных орденами театральных олигархов, «бесстрашно» предавших своего Учителя во мхатовской Гефсимании!..
S0S – Спасите свои и наши души!
Недавние решения Орловского управления культуры, возглавляемого известной всем начальницей, могли бы стать сюжетом для небольшого рассказа, достойного кисти Айвазовского, или уподобиться героическому поступку унтер – офицерской вдовы, которая сама себя высекла, если бы не одно досадное обстоятельство – плетка власти больно ударила не по нежным и чувствительным частям самой власти, а по смертельно, должно быть, ненавидимой ими культуре, которой приходится управлять (будь она неладна!), по театру, по спектаклю, по актерам и публике, т. е. по играющему роялю и по чувствам всех чудаковатых людей, которые хотели бы его слушать…
Вчера ещё мне и в голову, несмотря на её театральную седину, не могло прийти, что такое возможно!.. Да, в первый мой приезд в качестве приглашенного режиссера (лет 7 тому назад) меня несколько озадачила незаинтересованность тогдашнего руководства театра в качественном результате (возникали проблемы с нерадивым художником, сроками подготовки и выпуска спектакля и пр. производственные сложности) … Но теперь те неблагоприятные обстоятельства кажутся досадной мелочью по сравнению с административным беспределом сегодняшнего времени…
Судите сами: благодаря неожиданной игре любви и случая в Орловском драмтеатре появился новый директор, который каким – то чудом сохранил в себе искреннюю заинтересованность в творческом ведении театрального дела… Как человек опытный и волевой, он предпринял ряд действий, чтобы преодолеть ставшее уже привычным вопиющее отчуждение между городом и театром – желание, казалось бы, естественное и похвальное, входящее даже в должностную обязанность, но в замшелой и тупой ситуации бездеятельного застоя всякое активное и ответственное отношение к моральной, материальной и творческой стороне жизни театра прогремело пушечным вызовом для всех пристроившихся к театральной кормушке с бесконтрольным бюджетным обеспечением… Стремление нового директора к достойному обновлению жизни театра поддержал весь творческий коллектив – бывший худрук перед лицом такого единодушия вынужден был капитулировать и уйти со сцены театра… Ситуация казалась непроходимой – даже на премьерах зал был похож на полупустыню, где можно было аукаться… Такие театральные сюжеты встречались и в других городах, когда небескорыстный эгоизм или непрофессионализм руководства заводят театральное дело в тупик и рвет всякие живые связи со сценическим творчеством и, как следствие, с родным городом и публикой, и тогда «свой» театр становится синонимом бесталанности и скуки…
В эстетике Шиллера (он был не только знаменитым поэтом и драматургом, но и серьезным философом – кантианцем) среди основополагающих т. н. эстетических категорий (прекрасное, возвышенное и т. д., наподобие постулатов в геометрии) я встретил вдруг – «бескорыстие»! и остановился от неожиданности… Только после вдумчивой паузы и последующих воспоминаний проявилась безоговорочная правота Канта… Мы можем вспомнить множество примеров, когда талант как бы растворяется в воздухе и становится «бывшим», стоит только художнику, достигшему известности, сделать из своего имени торговый бренд… Не знаю, были ли когда – то талантливы и профессиональны прошлые руководители театра, но результаты их деятельности побудили меня вспомнить такую вот кантовскую аксиому и ещё раз убедиться в том, что превращение театра в личное доходное место, бытовая приватизация его, моментально лишает театр его высокого творческого назначения и статуса, а другим концом эта палка бьет по «приватизаторам», гарантируя им личную деградацию и профессиональную импотенцию…
Я, несмотря на всегдашнюю свою увлеченность Чеховым, Друцэ, Островским, Вампиловым… оценил мудрость решения нового директора – поставить народную комедию, рассчитанную на главные и простейшие рецепторы театралов и самой широкой публики всех сословий, всех социальных и образовательных уровней – надо было повернуть город лицом к театру и вернуть в театральный зал публику!.. Директором была выбрана замечательная, знакомая мне со студенческих лет, пьеса родоначальника украинской драматургии, старшего современника Гоголя, – «Шельменко – денщик» Гр. Квитки – Основьяненко – вот уже более чем полтора века, с неизменным успехом идущая во многих театрах Украины…
И произошло долгожданное театральное чудо! – после провалов многих сезонов и премьер, усилиями нового директора, нового художественного руководителя, режиссерско – постановочной группы, производственных цехов и, прежде всего, конечно, актеров во главе с помолодевшими талантами Петра Воробьева, Елены Полянской, Татьяны Симоненко, Виктора Межевикина, Сергея Аксиненко… и новой поросли – Павла Минакова, Ирины Щегловой, Дмитрия Бундирякова, Павла Сыромятникова, Павла Клячина, Снежаны Малых… – родился спектакль, на который косяками пошла орловская публика (10 спектаклей – 10 аншлагов!) … Такие чудеса редко, но случаются с театрами, когда постаревший, казалось бы, навсегда и дышащий на ладан организм возрождается словно Феникс из – под многолетнего пепла, взрывается вдруг молодой силой и зовет публику на праздник жизни и искусства!..
И вот, во времена такого разбега и взлета, едва оторвавшийся от земли, театральный лайнер с экипажем и пассажирами сбивают в конце сезона – беспощадно, беспардонно, с вопиющим нарушением всяких юридических и моральных приличий, увольняют директора, выселяют на улицу театр (в канун его 200 – летнего юбилея!), назначают новых, удобных и послушных начальников театра, консервируют аншлаговый спектакль, т. е. средствами административного террора умерщвляют едва оживший организм театра и опять погружают его в небытие, из которого он только что героически выбрался…
Почему – то не сомневаюсь, что, если бы губернатор с семьей и ответственные чиновники его администрации совершили бы культурный подвиг и посмотрели «Шельменко», они не позволили бы убивать спектакль и поддержали бы начавшееся возрождение родного театра им. Тургенева на радость всем горожанам Орла и на зависть другим городам театральной России… Только тотальной и позорной незаинтересованностью в развитии культуры со стороны вышестоящих властей можно объяснить коллекционирование в сфере культуры наихудших представителей т. н. «творческой интеллигенции», не имеющих, как правило, за душой ни ума, ни совести (представьте себе, такие есть не только в министерствах обороны, образования, здравоохранения!..) и видящих в своих «профессиональных» занятиях только кормушку…
Ельцинско – чубайсовский «призыв» продолжает свою черную работу по разрушению всех внутренних и внешних устоев, на которых росла и развивалась, несмотря на все исторические ошибки и потери, царская и советская Россия… И пока федеральные и региональные власти не осознают, что единственным локомотивом, способным вытащить длинный состав, погрязший в сегодняшнем болоте, может быть только культура во всех её многонациональных, традиционных и высоких современных проявлениях – до тех пор наше государство и общество будет пробуксовывать во всех своих потугах модернизаций, инноваций, смехотворной борьбы с коррупцией, наркоманией, бытовой и профессиональной преступностью и прочими прелестями базарной лжедемократии, убивающей в людях остатки совести и ответственности перед лицом предков, творивших нашу страну своим потом и кровью, стремившихся делать императивом своей жизни и работы – «я честь имею!»… Думаю, немногим из обличенных сегодня властью захочется вспомнить и произнести, хотя бы не вслух, а так, внутри себя, эти когда – то наполненные живым и личным смыслом, поднимающие в трудную минуту с колен, слова – «честь! имею!»…
И все же… и все же, я думаю – наше дело правое! И город первого победного салюта отпразднует ещё и театральную победу над силами зла и мракобесия, и сделает главный театр Орла храмом справедливости и таланта!..
Прихватизированная духовность
Наша справка
Ювеналий Александрович Калантаров тесно связан с нашим городом: долгое время работал в Калининградском областном театре драмы. За пять лет (1977—1982 гг.) и в последующие приезды поставил около 20 спектаклей.
Сейчас живет в Москве.
Я говорить буду о самом для меня важном – область теряет свой театр!..
Недавно ещё работала в театре талантливая компания знающих дело профессионалов, работающих практически сутками – за почти символическую зарплату. И были любимые публикой спектакли – Друцэ, Чехов, Островский… Только мне посчастливилось ставить до шести спектаклей за год!..
Авторитарность всей «театральной постройки» предполагает, что у руля должен стоять не только специалист, но и бескорыстный человек, для которого главное в работе – творчество. Если же цель – только материальное благополучие, только красота интерьера, недалеко до гибели самой идеи театра. Театр все последние годы в абсолютном тупике. Интересных творческих событий в нём нет… Какие перспективы? Да никаких.
Любопытно, что властные структуры совершенно не обременены художественными заботами, ответственностью за внутреннее самочувствие театра, не вникают в его проблемы. Есть достойная театральная жизнь, нет ли её – им все едино… В этом смысле советская культурная политика была куда более последовательна и ответственна. Да, она тащила на подмостки закостеневшие политические задачи, но ведь и за качеством художественного «продукта» пристально наблюдала… Сейчас в существование подмостков никто из «принимающих решения» не вмешивается – не из – за боязни превысить свои полномочия, а по причине полного равнодушия…
Идёт грубая материализация власти, в сфере её интересов – экономика, финансы. По сути, в наших условиях власть – это бизнес. Культура не нужна, поскольку она не имеет значимой для государства доходности, но она воздух, которым дышит страна… Такое положение – по всей стране, я много езжу и вижу это повсеместно. Но в столице хоть пыль в глаза пускают. Здесь же нет и этого…
Власть не думает о своем облике, авторитете… Но это – полбеды. Она, будучи бескультурной, не думает о душе «своего народа», о том, что душа нуждается в особой, духовной, пище. Власти необходимо вспомнить о своих высоких обязанностях, прийти в сознание и понять, что культуре необходимы поддержка, забота, «контроль за качеством», внимание государственно мыслящей и патриотической власти, озабоченной не шумными карнавальнопарадными фестивалями, а неуклонным поступательным наращиванием духовного потенциала… Но нет – пустили все на самотек, отдали культуру в «монопольные» руки дельцов. И все довольны. Кроме самого искусства, зрителя, города… Молодые актеры бегут на заработки в столицу и за творческую удачу почитают, если там удастся сняться в рекламе…
А ведь в театре, как и полагается в Храме, есть своё небо, свои боги, свой Олимп. Поклоняться надо им, воплощающим высокий дух творчества, а не, увы, золотому тельцу. Но, к сожалению, всех т. н. организаторов театрального дела охватила эпидемия «золотой лихорадки», совершенно пагубной для культуры…
В России испокон века все судьбоносные инициативы, и «плохие», и «хорошие», всегда идут сверху. Калининград – не исключение. И если городская и областная администрации не оценят вдумчиво и ответственно сложившуюся ситуацию, край в самом обозримом будущем вовсе останется без своего главного театра. Если под театром понимать Театр, храм Мельпомены, а неудобный караван – сарай для привозных спектаклей и источник личных доходов для дирекции и т. н. продюсеров…
Увы, продолжение следует!..
***
Сегодня я заглянул в бездну – «мастер – класс» Дм. Крымова!.. Через 50 лет после моего счастливого знакомства с Эфросом – нечто похожее на «Превращение» Кафки – деформированный сын затравленного гения, превратившийся в его антипода… Денница, якобы любящий своего Отца, но исповедующий борьбу с Ним – на клеточном, генном, онтологическом уровне, более глубоком, чем сознание и противоборство идей… Восставшая онтология, признающая, но отрицающая свою генеалогию, покинувшая сферу познания с озоновым слоем вековых культурных ценностей ради нового черного космоса чудовищных опытов генной хирургии, где царит мрак человекобожества и апокалиптического перерождения Божественного Замысла… А Каменькович на этой встрече с публикой всего лишь аккомпанировал ему, как театральный физкультурник, сопровождая случайными словами выступление умного и талантливого монстра, изнутри сожравшего своего отца Эфроса по явному наущению Эдипа и Кафки… Две сотни юных баранов и взрослых «образованцев» из околотеатрального стада, с зачарованным восторгом дикарей внимали проповеди посланца Антихриста, готовые следовать за ним, напрочь забыв клятву отречься от Сатаны во Славу Божию, данную во иордани при посвящении в учение Христа… При таком бездумном культивировании якобы «современной» культуры размножающихся сатанистов при откровенно пилатствующем государстве, умывающем лукавые руки перед расправой над Богом… Страшно думать, присутствуя при этом зрелище, о завтрашнем дне нашего театра, нашей культуры, о будущем нашей России, да и всего мира…
***
Очередной звонок в театр Сартиры, Ширвиндту. – Его сейчас нет, что сказать? – Скажите, что звонит и просит назначить встречу – древнеримский поэт – сатирик Ювенал…
***
Ширвиндту по телефону. – Я буду на Вас жаловаться Эфросу, Чехову и Михаилу Михайловичу Державину!., (как об стену…)
***
Во всех без исключения театрах идет перманентная гражданская война между теми, кто живет театром, будто родился в нем и для него, и теми, кто живет при театре, будучи людьми с улицы… И те, и другие – реалисты, только реальности у них разные… И враждуют они не потому, что одни очень хорошие, а другие совсем плохие, а потому что – разные, из разных систем координат и измерений… Исход этой бесконечной, скрытной и бескомпромиссной борьбы определял и определяет судьбы всех театров во все времена, при любых переименованиях улиц и стран, с Тверской на Горького, и обратно… При этом гибнут, как правило, самые самоотверженные и преданные театру – их, почти всегда, меньше… Так Эфрос рано умирает камер – юнкером (заслуженным деятелем искусства РСФСР), а Дуров длинно живет народным артистом СССР… Профессор Преображенский и Шариков несовместимы в одной коммунальной квартире, в одном пространстве жизни по характеру и по интересам, по происхождению и призванию – и это неисправимо и неизживаемо… Вся история Эфроса, от «Ленкома» до Малой Бронной и Таганки, – тому иллюстрация… и я, грешный – от Иркутска до Калининграда, и по сей день, включая мафиозный Владик и задрипанный Липецкий театр… Я обречен на Сизифову работу в Авдиевых конюшнях… Моя гоголевская мечта о Храме живет и умирает в засранных табаковыми конюшнях…
***
В дополнение ко многим кастингам последнего времени (не уверен, что эта моя идея уже не использована каким – нибудь из «гениальных» мэтров от искусства) – пригласить одного из знатоков театроведческого племени и поставить доверительно перед ним такую задачу: «У меня есть деньги, прошу тебя составить список из 30—40 – 50 человек, способных написать о нашем театре, или об одном из наших спектаклей, за каждую статью, вне зависимости от её использования, я плачу хороший гонорар (ну, скажем, – 50 тыс.), потом из числа участвующих в этом негласном кастинге мы выберем 10—15 человек и за следующие их статьи о нас повысим гонорар в 5—10 раз (до 500 тыс.!) – они станут, как бы, штатным корпусом наших критиков… Ты понял меня?..» Так стали рождаться гениальные спектакли на коньках и в бассейнах, которые сопровождаются критическими гимнами, славящими появление новых театральных шедевров, предтечами которых иногда упоминаются некие мейерхольды, товстоноговы и эфросы, да и то мелким шрифтом…
***
Театральные дельцы набрали мощную, умную и наглую армаду критической обслуги, которая напористо и безапелляционно выдает черное за белое и успешно осуществляет подмену «старомодного» профессионализма агрессивным аферизмом, косящим под авангард, и возводит их своим умелым продажным враньем на пьедестал гениальных достижений, являя народу новых сценических «голых королей», беззастенчиво украшая и зашумливая голую правду об их вопиющей бездарности…
***
«Чехов – гала» Бородина – претенциозно и бездарно до отвращения… Если смешать салат, борщ, жаркое и компот с тортом в одном сценическом корыте – человеческая пища станет уже пойлом для свиней… Но, что самое неожиданное, – выход после спектакля на поклон театральных поваров и официантов встретили не хрюканьем, а аплодисментами… Ещё одно свидетельство, что внутренней границы между людьми и свиньями не существует…
***
Как обманчива в массе своей человеческая реальность!.. На концертах Петросяна и его кодлы так много было в зале лиц, похожих на человеческие, – до того, как они начали смеяться от скотского «юмора» своих любимых «артиздов»!.. – их человеческие лица превращались вдруг в хари с картин Босха, захлебывающиеся в сатанинском оргазме издевательства над человеческой природой!.. – на таких и атомной бомбы не жалко…
***
После спектакля Виторгана – Иоффе… кричу Броду: «Почему они показывают нам свои плохие спектакли, а не мы им свои хорошие»?!. Они даже ремесленника Саймона превратили в профессиональный понос – ну, ни одного удобоваримого момента, лишь бы по тексту, да и то – поперек… Тупая и беспомощная кодла, вместо команды профессионалов… Руки чешутся показать всем «кузькину мать», но нет ни одной свободной точки опоры для рычага… Все схвачено «ими»…
***
Петросян и Табаков – такие «умные – умные», такие «обаятельные – обаятельные» – до тошноты… Самовлюбленные «гении»… Но те «счастливцы», что смотрят и слушают их в переполненных залах, – не лучше… И ничего – живут! Живут, будто, для оправдания Гитлера и искушения грядущих человеконенавистников…
***
Театральный щипач – карманник не более совестлив, чем медвежатник, специализирующийся по банковским сейфам, – они отличаются только масштабом аппетита и амбиций, да уровнем профессиональных и социальных связей (сравнение Робермана с Д. Смелянским)…
***
В «белом» танце после удачной премьеры. – «Я пригласила Вас, чтобы извиниться… Как – то на репетиции, я позволила себе грубость»… – Не помню… – «Я сожалею об этом…» – Ей – богу, не помню!., и, вообще, скажу вам по секрету – у меня есть одно профессиональное правило… (оглянулся, и шепотом) я на артистов никогда не обижаюсь, вы же мои пациенты!.. (пауза, до конца танца)…
***
Приглашенный режиссер с художником сделали все, чтобы доказать, что хозяин театра (он же – исполнитель самого Мольера!) не голый король… Но, если честно, это им, несмотря на обилие умелых мизансцен и шикарных костюмов, плохо удалось… Но публика была хорошо подобрана и дружно аплодировала в конце спектакля любимому «королю» и изобретательным стараниям щедро оплаченных портняжек…
***
Гончаров, Плучек и Ефремов, при всех своих известных заслугах, были напрочь лишены совести и чувства стыда, непременных спутников человеческой порядочности и художественного дара, эталонными и непревзойденными образцами которых были Эфрос и Марк Ривин!..
***
После первых же спектаклей Д. Крымова я убедился, что он стал антиподом отца, а теперь, послушав его, – да это же готовый театральный Антихрист – умный, «талантливый», обаятельный… Если вспомнить Эфроса и Ренана – ужасные творятся метаморфозы в нашей театральной «Палестине»…
***
Все режиссеры из «советской» Прибалтики, вне зависимости от их профессиональной, национальной и пр. ориентации, проявляют себя в русской театральной среде такими «умелыми дипломатами», будто закончили там, ещё в своё время, иезуитские академии (Туминас и др.)…
***
Этот спектакль по очень хорошей пьесе похож на суп из невскрытых банок со вкусными этикетками или на шахматную партию, в которой неумехи ходят только пешками (ну, не знают они других ходов) … Такая вот режиссура – не шахматы, и не шашки, а так – суп из топора для доверчивых дураков…
***
Областное управление культуры в лице полуобразованной дуры ищет в столице «молодого главного» для своего театра – «Вы решите сначала, кто вам нужен – футболист или тренер?!. Футболист не может быть старым в отличии от тренера, который не может быть молодым!»… – элементарная дурь, которую можно уничтожить только с её обладателями…
***
«Ищем главного режиссера!» – кто ищет и для чего? – беспросветная кадровая дурь… Ну, какой театр может быть в городе при таких вершителях и решателях «от культуры»!.. И так по всей стране, начиная с Москвы! Страна правящих кухарок и «сапожников» – соревнующихся в дури без всякой оглядки на ответственность перед чем – либо…
***
Наконец – то, понял в каком мире я живу – он вывернут наизнанку и поставлен с ног на голову… После «Хованщины» Тетеля хочется опять заорать как в молодости – «А парус! порвали парус!»… Астров и Чехов правы – «наше положение безнадежно»…
***
Они берут любой сюжет Шекспира или Чехова, а ставят себя – пэтэушников!.. Продажная критическая обслуга, чтобы выжить и заработать, становится на колени перед новыми хозяевами сцены и украшает узорами сладких словесных кремов сварганенные прохиндеями пироги с дерьмом, чтобы скормить их доверчивым баранам…
***
– Вульф?.. Голубой пустобрех, сказочник для дебилов из детского сада!..
– Как ты можешь так о покойнике?!
– Это я о живом! О покойнике мне пока ничего не известно…
***
Приехал красавице Москве целку ломать, а она оказалась старой проституткой!.. Мой чемодан театральных идей для её обольщения остался невостребованным среди рвущихся к сцене чемоданов с деньгами и презервативами…
***
«Римская комедия» Хомского – Бланка – жалкое напоминание о замечательном спектакле 70 – х годов у вахтанговцев, демонстрация профессионального падения всех участников сегодняшнего театра (от режиссера, художника, актеров до зрителей)…
***
Их манифест «Бесстрашия таланта (которого, на самом – то деле, нет!) без каких – либо запретов и табу, и духовных обязательств!» – сатанинский лозунг Лёлика и его ученичков… – т. е. забыть отечественный театр – от Щепкина и Островского до Товстоногова и Эфроса! – Геростраты сраные!..
***
Бурятский министр культуры наградил национальной медалью «90 – летие Республики» не Друцэ, как автора, и не режиссера юбилейного спектакля, а кудрявого директора вахтанговцев – постмодернистский поток кадрового дерьма залил не только столицу, но и все окраины России…
***
Я потому так плохо отозвался о твоем спектакле, что отношусь к тебе гораздо лучше, чем к твоим произведениям, даже, если они мне нравятся…
***
Фойе театра:
– Вы уходите?
– Чем дольше живу, тем понятней становится, что все мы делимся на людей и нелюдей. Этот спектакль сделан не людьми для нелюдей – пусть они его и смотрят…
***
Апофеоз в счастливой карьере Лёнички Робермана – допущен на сцену принести цветы и подать записки к подножию юбилея семнадцатиголового монстра Михалкова, когда – то талантливейшего режиссера…
***
– Ты будешь завтра в Доме Актера?
– Зачем?
– Прощание с Эскиной!..
– Я с нею давно простился…
***
Табаков и К° – эта театральная бесовщина, наверное, неизбежна среди позорного внутреннего распада в стране всего и вся – только не называйте «это» театром, а Содом – нравственной столицей мира и сраный привокзальный туалет – уголком поэзии и любви…
***
Спектакль кончился. И людской фарш устремился из зала в сторону гардероба… чтобы потом покинуть театр через его парадные дыры, и исчезнуть в огромной и уже холодной и темной кастрюле ночной столицы…
***
Кастинг среди критиков – новоизобретение театральных дельцов нового поколения, кастинг среди портняжек для голых королей!..
***
После спектакля покойники принимали цветы от своих поклонников и, как живые, раскланивались под их хлопки…
***
Театральные жулики и бездари (по – моему, это синонимы) сильны тем, что быстро сходятся, начинают крепко нравиться друг другу и активно дружить против своих редких и обреченных антиподов…
***
Звонок артистке, пригласившей накануне в свой театр:
– Единственная радость от спектакля – что ты была в нем не занята!..
***
С. Соловьев – безусловно, лучшая «говорящая голова» среди мне известных (несмотря на его частое «дружеское» вранье и врождённое лукавство)…
***
В театр нельзя заходить как в магазин или столовую, или туалет – по малой и даже большой нужде, или из любопытства… Но это сегодня не объяснить – публика развращена и опущена донельзя…
***
Я ставил там спектакль, ещё во времена Ефремова, когда МХАТ был уже пивнушкой, но ещё не секс – шопом, как при Табакове…
***
Необремененные ответственностью Швыдкой, Капков и К° создали множество деструктивных театров наподобие самопальных сект, независимых от мировых религий…
***
Отгадай – ка! – малообразованный и абсолютно безнравственный, и соответственно – бессовестный и наглый театральный олигарх на букву «Т»?.. а есть ещё на другие буквы, и их больше трёх – куда их нужно было бы и послать… много больше…
***
Народный артист СССР Дуров – всего лишь Шариков от профессора Преображенского – Эфроса, заслуженного деятеля искусств РФ… Фарт эпохи им. Швондера!..
***
Есть проститутки писающие, а есть пишущие, ставящие, играющие и т. д.
***
Театральный гардероб в антракте «Вишневого сада» знаменитого режиссёра.
– Почему вы уходите?
– Оказывается, эту пьесу я уже где – то видел!..
***
Похороны знаменитого в прошлом и забытого всеми М. Шатрова – из последних мертвецов безвозвратно ушедшей театральной эпохи…
***
Пока кафедрой заведует человек с фамилией из трех букв (Жак) – я туда не ездец!..
***
«Годунов» Штайна – Дантес поставил бы лучше… Убивать, так убивать! Зачем позорить – то и позориться?!…
В гардеробе:
– Вы уходите?
– Пусть этот спектакль смотрят те, для кого он сделан!..
***
Бездарно «гениальных» режиссеров стало сейчас неизмеримо больше, чем просто и элементарно профессиональных…
***
Три действия и два антракта – да, это же тройная уха с хлебушком и стопкой в буфете!..
***
Поставить можно любую из пьес – какую – то по любви, остальные за деньги… В этом проявляется известная «женственность» нашей профессии…
***
Решительная реплика из объяснения с очередным «главным», покушающимся на участие.
– Одного ребенка двумя папами не делают!..
***
Ну, ладно, ну, поставил ты в Японии спектакль, а что хорошего ты там сделал?..
***
«Годунов» в постановке П. Штайна – в жанре тяп – ляп… Дантес поставил бы лучше – с отношеньицем!..
***
Калининградская подлая дурь – от Подола до Черныша и Педерова, и дальше – до сегодняшних мародёров в руководстве театра…
***
Ну, не может мертвый артист без режиссера – реаниматора играть живого человека!.. А ведь большинство театральных трупп – это же морг!..
***
– «Всю работу не переделаешь, все деньги не заработаешь!» (из бесполезных разговоров с известным и «очень востребованным» артистом)…
***
Олег Ефремов в «Кабале святош» – Иван Батист Мольер…
***
Любите ли вы театр так, как ненавижу его я?!.
***
– Какой он артист?.. Да, никакой! (про популярнейшего!)…
***
«Эстетика надругательства и глумления» – русская классика в руках латинян и уличной шпаны…
***
Повсюду – уличный хлам, а не люди Театра!..
***
Если честно, я принадлежу к третьему, предпоследнему ряду «современной» режиссуры. Впереди – самые модняцкие, «бесстрашные», шокирующие артистов и публику своей отвязанностью от культуры и профессии… Потом следуют режиссеры, умеющие жить, с хорошими связями в верхних этажах власти… И только потом – профессионалы, считающие высшим своим начальством авторов пьес и великих мастеров прошлого – от Шекспира и Чехова до Станиславского и Товстоногова – т. е. чудаки, безнадежно отставшие от времени уличных новаций с гениально писающими актрисами на сцене (как в «Электролампочке» им. Юхананова)…
***
«Мой Чехов» Зиновьева – он, по своей самонадеянной всеглядности, попытался добыть уголька с высоты птичьего полета… Нет, мои шурфы и штольни намного превосходят его в добыче «на – горА»… А уважаемый А.А. пролетел над Чеховым – как фанера над гнездом кукушки…
***
То, что раньше называлось профанацией и вампукой, стало вдруг в глазах модняцкой критики современным прочтением «классики» и новым «талантливым» словом в обновлении театра!.. Что это – проявление необратимой апостасийной деградации человеческой культуры или наглая временная диктатура невежественных самозванцев, воспользовавшихся ослаблением религии и государства?.. Божественные великаны прошлого перестали быть объектами поклонения и посильного приближения к ним путем интерпретации их высоких достижений – вечные художественные ценности бросают под ноги и топчутся, и гадят на них по праву, якобы, законных и правомочных наследников всех – всех былых и «когда – то» гениальных времен… И нет силы, кроме осознавшего свой долг государства, чтобы защитить предков и будущее от нашествия новоявленных хамов!..
***
Феноменально бездарный «член – корреспондент» Академии художеств – о, горе нам!.. А все славословят – «искренне» восхищаются… Это и самохарактеристика, и приговор всей нашей среде – от Академии МВД до Академии художеств и всех кормящихся внутри и вокруг них… Боже, где я жил и живу? – вот она, правда о времени и людях моего времени – стыдно, противно и многое объясняет из прошлого, пережитого в розовом тумане самообмана…
***
Ефремов задолго до Ельцина сотворил со МХАТом то, что тот – с Советским Союзом – превратил великий театр в пивнушку… И подготовил приход Лёлика из Саратова с его секс – шопом… Пророчество Вампилова об опустошении человеческой души в Зилове (от ЗИЛа!), о начале разрушения страны, воплотилось как пилотный вариант в холостом выстреле неудачного спектакля самого Ефремова в «Утиной охоте» и завершилось нокаутом Театра от «официанта» Табакова…
***
Н. Михалков за последние 30 лет из ослепительно талантливого и обаятельного человека выродился в ловкача от искусства и бизнеса… На его фоне даже откровенный плейбой Андрон выглядит выигрышней… Вот что посеял и вскормил автор гимнов и басен, любимый автор сталинской детворы и антипод убитого партийными садистами Павла Васильева…
***
Ильин многословен и тавтологичен – не чувствует слово и фразу, как лучшие – от Розанова до Ницше и дальше, а порой просто раздражающе наивен, даже глуп… Безупречен только его «Разин», но он – из Костомарова… Может, и есть у него шедевры в 10 – ти томах – надо почитать… Пока же – разочарование, будто снисхождение делаю, когда читаю, а это не то, что я ожидал от него и от себя…
***
Вечер Шушкина в библиотеке иностранной литературы – и там серая пена безвкусицы и глупости, как бесплатное приложение к памяти о талантливом человеке… Множество подлых прилипал – от общеизвестных до абсолютно незнакомых, но каким – то боком причастных. И все, даже достойные, охотно участвуют в этой фальшивке (как например, один уважаемый генерал на вечере театрального «фальшивомонетчика»)…
***
Андре Жид мало вразумителен в своих рассказах о СССР. И уж совсем неинтересно читать Л. Фейхтвангера – по – моему, он просто отрабатывает миллионные тиражи своих книг в Союзе – наши – то никогда не были дураками, знали на чем ловится какой карась. Да и карась оказался не промах – так что поняли друг друга…
***
Гончаров – нездоровая одержимость хищника… Безусловно, крупный мастер в своей профессии, но не романтик, не художник, не человек, а всего лишь – театральный людоед… Заставляет работать на себя – автора, актёров, министерство, прессу, само искусство… Тяжелейший труд! – и без «дедовщины» тут не обойтись…
***
Брод ещё раз продемонстрировал свою полную несостоятельность в живом общении, оценках, реакциях и поведении – жалко его и ничем ведь не поможешь… Попытался преподать ему ликбез, но не воспринимает – ни мозгов, ни совести без Бога… Талантливый человек заехал в тупик, где ни окон, ни дверей…
***
Ильин словно прозрел после потрясений 17 года – проходя через эту пропасть, избавился от либеральной болтовни и интеллигентного заискивания перед толпой… Спасибо большевикам – привели в сознание размечтавшихся самозваных учителей и вождей «народа»…
***
На отвлеченные книжные темы Чаадаев бывает адекватен и даже умен, но что касается России – лучше бы ему не браться за перо, его мышление становится похоже на ртуть, которая, ну, никак не намазывается на хлеб русской жизни и истории… В гостях у немецких философов он хоть и с краешку стола, но на месте…
***
Мозг П. Флоренского «испорчен» научностью, переходящей порой в схоластику, а для проповеди и обращения нужны не столько знания и доказательства, сколько чистый сердечный простор и крылья, которыми пророк готов поделиться для полета с тобой…
***
Арто смотрел на балийские обряды и действа, которые на самом деле не имели никакого отношения к театру, глазами закатного декадента, одержимого сценой и способного видеть её всюду, где её нет и даже быть не может, глазами цивилизованного дикаря, вырвавшегося из тупика европейской рутины, погрязшей в имитации т. н. реальности или в пороках творческого нарциссизма…
***
Патологический комплекс самоутверждения за счет ближнего, без какой – либо оглядки на себя – жалкое зрелище и типичный конец всех сыночков от великих отцов… Утром помолился и делаю попытку рвануть в Углич – и там причаститься, как умыться…
***
Заглянув в книгу Дины Рубиной – интеллигентная еврейская болтовня по всякому поводу с вызывающе бездарной «живописью» ейного мужа (откровенно «дневная» её плата) – «а курочку в дом!»…
***
Драгунская – с безусловным талантом и слухом, сочиняет интересные тексты, и сюжеты с тёплой аурой, и почти вызывающе пренебрегает вечными законами композиции, которые придали бы её таланту больший профессионализм и сценическую востребованность…
***
Ильин нуждается в жесткой редакции для живущего сегодня социума – он слишком многословен и наивен в текстах, и сильно проигрывает в словесном искусстве Розанову, Николаю Сербскому, Бердяеву и многим другим…
***
Не смог читать Потебню – слишком эмпиричен, будто зашел в лес по грибы и забыл про дорогу назад, так и не донес корзину с находками до сковороды и обеденного стола… Я прождал напрасно…
***
Много было писателей, описывающих жизнь с точки зрения океана… Самым океанистым стал Л. Толстой – он, по сути, замкнул собой описательную литературу…
***
«Иди на Голгофу» – две недели медленного чтения и знакомства с жутким одиночеством в обезбоженном и обезображенном мире авторской гордыни…
***
Документальный фильм о Мамардашвили (85 и 25) и ни слова о Зиновьеве – что бы это значило?.. Явное и многозначительное умалчивание…
***
Я обманулся в Ильине, в реальной его прозорливости – слишком часто упираюсь в его недалекость с книжно – наивным менторством…
***
Заглянул в «Цемент» Гладкова – надуманная литературная поделка по заказу (и это во времена гениального Платонова!)…
***
Битов на вечере барабанщика Тарасова – оказывается, быть умным и знаменитым – ещё не значит, уметь отличать своё от чужого (что – то очень скверно и много зачитывал)…
***
Чаадаев (только не обижайся, Пушкин, за друга, ради Бога!) – это первая Дунька в Европе! – принявшая католичество и начитавшаяся Шеллинга…
***
Как я обманулся в моих новых «друзьях» – псевдоортодоксы, смесь православности с невежеством, принятая ими за личную святость…
***
Флоренский лестно о футуристах и прочем мусоре – его дань современной глупости и моде (слаб человек!)…
***
«Православному» жулику – 70. Посмотрел фильм о его «талантах» с лживыми свидетелями – Чурикова, Ливанов, Соловьёв и личная дружная «пиар – семья»…
***
Вознесенский из сегодняшнего дня – поэтическая балаболка, заметно уступает даже Евтушенко с Рождественским. Я уж не говорю про Рубцова… А раньше – то казалось!
***
Ильин – увы, это бесконечное менторство вместо реального исследования, диагноза и конструирования программы созидания…
***
Мощный мозг Зиновьева имеет одну ахиллесову пяту размером с голову – его безбожие!..
***
Ильин раздражает частым сползанием к идеализации «демократии» – человеческого стада «себе подобных»!..
***
«Араб» и «Путешествие» Пушкина – вполне прилично, но не больше, нет, не его это территория…
***
Зиновьев всюду приблизителен и, как бы, не домысливает – Боженька не дает!..