Рисование. Специальный курс для детей 3—4 лет. Рабочая авторская программа. 3. СОДЕРЖАНИЕ РАЗДЕЛОВ И ТЕМ (Н. А. Ермакова)

Радуга в славянской мифологии и изобразительном искусстве

Всем нам хорошо известно, что окружающий нас мир наполнен множеством цветов и оттенков, но маленькие дети даже не подозревают об этом их разнообразии до тех пор, пока им об этом не расскажут и не покажут. Поэтому каждый учебный год по знакомству детей с изобразительной грамотой начинается с изображения радуги и знакомства с цветами спектра, которые находятся в основе науки о цветоведение.

Художник Борис Ольшанский «У небесного причала»

Но прежде всякой науки-есть своя быль, своя история, своё славное прошлое, есть:

А том и сей сказ, а быль то или не быль вам решать…

Радуга – необычайно красивое небесное явление, ее появление вместе с первыми весенними грозами и дождями считается знаком о пробуждение природы, новой жизни, великого союза неба и земли. Радуга занимает очень важное место в мифологии многих народов, и в разных славянских языках имеет множество имён, которые отражают мировоззрение и веру наших далёких предков: райдуга, райская дуга, божий пояс, божий лук, бабин пояс, краса, красуля, весёлка и многие другие. Часто радугу считали кольцом, которое охватывает землю, или драгоценным убором в который облекается небесное божество. В одной из легенд говорится, что радуга «пьет» воду из колодца, реки, озера, моря, подобно великому змею, а его хвост сверкает разноцветными красками в виде дуги соединяющей небо и землю, потому радугу часто называли змей или смок. В землях заморских, люди верили, что радуга связана с вестью о будущем богатстве или нахождении сокровища в том месте, где радуга касается земли.

Наши далёкие предки верили многим богам, ассоциировали с ними разные силы природы, не исключением оказалась и радуга. Так, в одной из легенд говорится, что радуга-это сверкающее коромысло, которым небесная царица Громовница (древняя богиня весны и плодородия) черпает из моря-океана воду и орошает ею поля.

Коромысло то, хранится на небе, а ночью его можно видеть в созвездии Большой Медведицы. По легенде, именно это созвездие и является прародиной славянских родов-Расенов и Святоруссов. Созвездия в былые времена называли чертогами, и то был чертог великой богини судьбы Макоши.

В легендах разных народов Большую Медведицу называют часто колесницей, повозкой или просто семью быками. В книге Стожар говорится, что Большая и Малая Медведицы ходят вокруг яблони с золотыми яблоками, охраняя их. Иные видят Олениху с Олененком, либо Корову и Теленка. Все они представляют бога Велеса, либо Дажьбога и его мать Амелфу, стражей Сварги (место обитания богов), также проводников в Ирий, райский сад.

В древних славянских мифах рассказывается, что радуга-это Богиня Рада – Богиня памяти, счастья и радости, Божественной Любви, красоты, мудрости и процветания. Одно из ее значений – дар солнца. Только отгремит гроза, тут как тут на все небо радуга – дивная, прекрасная, чудесная… Но не только за радугу в ответе Рада. Красота радуги нашла свое выражение и в еще одной сфере, которой покровительствует Рада – это изобразительное искусство.

Поэтому скульпторы, архитекторы и художники издавна считают Раду своей небесной покровительницей и заступницей, к которой они обращаются за вдохновением. Но не всем помогает Богиня, если обращается к ней человек не искренний, если в душе его живет злоба и зависть, то ему Рада помогать не будет, ибо считает, что настоящий творец искусства должен быть обязательно человеком добрым, с чистым сердцем и светлой душой. Только такой человек и может создавать живописные полотна, изысканные статуи, красивые дома.

Появляется Рада и в человеческом образе, а вместе с ней часто можно видеть бабочку павлиний глаз и зимородка, которые олицетворяют собой вдохновение художника, творящего шедевр. А вот если богиня рассердится, то рядом можно увидеть бурундука.

Есть легенда, что почти полтора века тому назад в роще неподалеку от города Вятка прогуливался молодой человек, студент-семинарист. Дело было к вечеру, и юноша уже было стал собираться в город, как увидел девушку небывалой красоты. «Вот бы нарисовать её», – подумал юноша. И только так он подумал, как девушка подошла к нему, улыбнулась и протянула руку. Юноша протянул свою руку в ответ. Легкое пожатие, ладонь еще хранит тепло другой ладони, а девушки уже нет. Но так светло на душе было у юноши, пока он возвращался в Вятку, пока шел по городу до дома. «Как же хорошо жить на свете!» – думал юноша, укладываясь спать. Звали этого молодого человека Виктор Михайлович Васнецов, великолепный русский художник-живописец и архитектор, мастер исторической и фольклорной живописи.

Жанры и виды изобразительного искусства

Художники – люди необыкновенные, ну просто настоящие волшебники, которые создают настоящие волшебство своими рисунками. Стоит художнику взять в руки бумагу, кисти, краски, ничего не было на бумаге, и вот появились первые линии: одна, другая – картина готова.

Художник умеет видеть прекрасное в обыкновенном, запоминает свои впечатления и знает, как выразить на бумаге, в камне или в другом материале свои мысли и фантазии. Художник умеет в своих картинах и рисунках создавать новые миры, невиданных красавиц и диковинных животных, а порой и нечто совершенно новое, краски на рисунки превращаются в фейерверк цветов и оттенков, они вызывают невероятные радостные эмоции.

Первые художники появились еще в каменном веке. Роль холста или бумаги тогда играли стены каменных пещер и разного рода предметы быта древних людей, а красками художникам служили уголь и минеральные красители. Труд художника был тесно связан с изготовлением красок, и люди считали это магическим действием. Гораздо позже люди стали писать портреты, натюрморты, пейзажи, а называть всё это стали миром изобразительного искусства.

Изобразительное искусство – это искусство запечатления образов, раздел пластических искусств, вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство (лепка, рисование) окружающего мира. Итак, художники – это люди, занимающиеся изобразительным искусством, существует много различных направлений в этой профессии: график, мультипликатор, иллюстратор, деятель искусств, фото – художник и многие другие. Свои картины художники не рисуют, а пишут словно писатели, по своему замыслу, называют их живописцами.

Живопись – это искусство изображать предметы красками. Один из видов изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность. Название получилось из двух слов «живо» (живое) и «писать» (рисовать) – вот и получается писать как живое, а художники занимающиеся живописью стали называться живописцами. Существует много разных направлений (тем для рисования) в живописи, в данной программе рассматриваются некоторые из них: портрет, натюрморт, пейзаж…

Скульптура

Каждое занятие – это сказка, ибо сказка – это жизнь, это тот мир которым живут дети, это великое наследие наших предков, это как говорится: «Предками данная, мудрость народная!»…Поэтому следующее наше путешествие в сказочную страну, к одному из самых любимых детьми и взрослыми персонажу – Снеговику!

На примере снеговика с детьми можно разобрать практически все виды творчества, различные жанры живописи и многое другое, конечно же в сказочной форме.

С точки зрения учёных, Снеговик – это простая снежная скульптура, зародилась в древние времена при чистке снега со дворов, дорожек и тропинок. Так как простейшим способом уборки снега во время оттепели было скатывание его в снежные шары, из которых и делались снеговики.

Скульптура (лат. sculptura, от sculpo – вырезаю, высекаю) – вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов. Художник, посвятивший себя искусству скульптуры, называется скульптором или ваятелем. Главную его задачу составляет передача человеческой фигуры в реальном или идеализированном виде, животные играют в его творчестве второстепенную роль, а прочие предметы являются лишь в значении придаточных или обрабатываются исключительно с орнаментальной целью. Слово скульптура, помимо самого вида искусства, обозначает также каждое отдельное его произведение. Главными жанрам скульптуры являются: портретный, исторический, мифологический и бытовой жанры.

Художественно-выразительные средства скульптуры:

– построение объёмной формы;

– пластическое построение модели (лепка);

– разработка силуэта;

– разработка фактуры (в некоторых случаях также цвета). Виды скульптуры:

– круглая скульптура (статуя, группа, статуэтка, бюст), осматриваемая с разных сторон и окруженная свободным пространством;

– рельеф, где фигура представляется отчасти погруженною в плоский фон и выступающей из него.

Различают три вида рельефа:

– барельеф (выпуклая фигура выступает менее, чем на половину);

– горельеф (выпуклая фигура выступает наполовину);

– контррельеф (фигура не выпуклая, а, наоборот, заглублённая).

Люди же суеверные, верующие в силы природы и её духов: леших и домовых, русалок и кикимор, полевых, дворовых и прочее, рассказывают разные сказы, да бывальщины о снежных созданиях.

Не зря существует выражение «зима-матушка», «мороз-батюшка». А месяц январь иногда даже так и называли-«снеговик»

Существует поверье, что в старину мужчина-снеговик почитался как дух зимы.

К снеговикам-духам Зимы люди возносили просьбу о помощи, милосердии и уменьшении длительности холодов. Проходя мимо снеговика, каждый человек на минуту останавливался и шепотом просил его помочь осуществить самые свои сокровенные желания. Считалось, что как только этот снеговик растает, все задуманные мечты обязательно скоро исполнятся.

Нашёл свое место Снеговик и в современном мире, а именно среди героев сказочной карты России (Алексей Козловский). Так, в 2005 году жители Архангельска решили выбрать своим сказочным символом Снеговика, а территорию города обозначить как его родину. В 2013 году сказочный бренд прошел официальную регистрацию в качестве товарного знака «Архангельск-родина Снеговика». На сегодня архангельский Снеговик имеет свой Волшебный Дом Снеговика, включающий в себя волшебную и творческую мастерскую, научную лабораторию, и даже свой собственный день рожденья 5 декабря, и страничку в соцсети.

Снеговик, хоть персонаж и сказочный, но очень увлечённый разными науками и видами творчества, он настоящий знаток и ценитель искусства У него даже есть своя собственная картинная галерея это специально устроенное помещение, в котором развешаны картины и рисунки для рассматривания.

Портрет

Картин у Снеговика очень много, в картинной галереи он хранит и рисунки, которые присылают дети со всех сторон света. Все они разные, с разнообразными сюжетами и персонажами. И чтобы было удобно их рассматривать разделил, Снеговик, их на разные жанры, как полагается в изобразительном искусстве. Для каждого жанра живописи отвёл свою комнату.

Самая первая и любимая комната – это где, Снеговик хранит подарки которые присылают ему дети и взрослые, и называется она портретная зала.

Вход в портретную комнату начинается с лепных изображений-скульптур. Это потому, что когда-то портретный жанр тяготел к воплощению в скульптуре, поскольку в глубокой древности не было художников, досконально владевших кистью и способных передать игру света и тени. Изображение лица в глине удавалось лучше, и поэтому в те далекие времена основными были именно лепные портреты. Искусство живописи появилось намного позже.

Портрет – слово французского происхождения (portrait), означающее «изображать». Жанр портрета-это разновидность изобразительного искусства, посвященная передаче образа одного человека, а также группы из двух-трех людей на холсте или бумажном листе. Особое значение при этом имеет выбранный художником стиль. Рисунок лица человека на портрете-это одно из самых сложных направлений в живописи. Мастер кисти должен передать характерные признаки внешности, эмоциональное состояние, внутренний мир позирующего, его настроение. На портрете человек может быть изображен по грудь, по пояс, по бедра, по колени, в полный рост. Поза предполагает три вида: лицом (анфас), поворот «три четверти» в ту или другую сторону и в профиль.

Портрет как жанр изобразительного искусства, содержит в себе безграничные возможности реализации художественных замыслов. Формат портрета может быть разным: прямоугольный вертикальный, прямоугольный горизонтальный, квадратный, овальный или круглый. Сначала всегда делается набросок, затем непосредственно рисунок в цвете.

Портрет разделяются между собой по способу исполнения: масляный, карандашный, пастельный, акварельный, сухой кистью, гравированный, миниатюрный и многие другие материалы. Они могут быть написаны в самых различных техниках и направлениях изобразительного искусства. И так как видов портретов очень много их делят на малые виды, классификации портрета, познакомимся с ними поближе:

Автопортрет – графическое, живописное или скульптурное изображение художника, выполненное им самим с помощью зеркала или системы зеркал, или своего фота.

Детский портрет. В русском искусстве появление первых детских портретов связано с западноевропейской модой изображения детей в образе мифологических персонажей. В елизаветинское время дети изображались как маленькие дамы и кавалеры, мальчики-обязательно в военных мундирчиках с деревянными ружьями, барабанами, ведь военное будущее было предопределено для всех дворянских детей.

В современном мире детский портрет связан с укладом жизни семьи, в нем как в зеркале отражаются общая атмосфера дома, отношения поколений.

В преданиях древних славян часто встречается образ не только Снеговика, но Снежной бабы или ледяной девочки, которая ожила. А потом она появилась в русском фольклоре под именем Снегурочка. В ранних советских иллюстрациях, в детских книжках Снегурочка изображалась маленькой девочкой.

Несколько позже, она повзрослела, и стала девушкой. Такой портрет называют женским, и художники каждой эпохи видели Снегурочку по разному.

Если на картине изображён Снеговик, то такой портрет можно назвать мужским, а если Снежная баба – женским.

Индивидуальный портрет – это портрет, включающий одного персонажа. А вот если персонаж будет изображён на нейтральном фоне, его назовут интимным. То есть выражающим доверительные отношения между художником и портретируемой особой.

Семейный портрет.

Говорить о жанре портрет можно часами, столь много различных видов и техник письма используемых в этом виде искусства. У художника при написании портрета есть выбор: изобразить лицо и одежду человека в соответствии с оригиналом или проявить творческий подход, создавая изысканную и необычную картину. Главным условием при этом остается сходство, которое играет главную роль.

Конец ознакомительного фрагмента.