Обманутое доверие Репортаж с пристрастием с фестиваля рок-лаборатории
Ну что за дела? Что ни суббота, то какой-нибудь фестиваль. В один из январских дней, к примеру, в адрес «Звуковой дорожки» поступило сразу три приглашения на концерты, которые организаторы обозвали «фестивалем». Да, конечно, многое изменилось – время безрадостного бытия неуёмных болельщиков отошло на задний план. И многие, может быть, даже позабыли дни, когда вся публичная рок-жизнь столицы сводилась к скоротечным гастролям «Диалога» или «Витамина» раз в полгода.
А что мы видим сегодня – в эфир и на концертные площадки хлынула рок-лавина. Причём порой смывая на своём пути всё, что было создано «до того». И если в эфире пока это почти не чувствуется, то на концертных площадках уже явно ощущается.
Этот неутомимый союз молодых московских музыкантов преподнёс недавно любителям музыки сюрприз (как в прямом, так и в переносном смысле), проведя в ДК им. Горбунова первый «Фестиваль надежд» – своеобразный творческий отчёт о проделанной за полгода работе.
Это мероприятие, пожалуй, ближе напоминало фестиваль – довольно внушительной была концертная программа (21 группа за 2 дня), оформление сцены и фотоэкспозиция. Были и жюри, призы, рок-атмосфера, пресса.
«Тяжелый» день»: апогея «представление» достигло тогда, когда музыкант на сцене разломал стул.
Фестиваль начал свой путь масштабным представлением музыки хеви-метал. Почему металл? Похоже, он настойчиво утверждает новую иерархию в нашей рок-музыке. О чём недвусмысленно было заявлено в композициях «Горячий металл» (группа «Мартин»), «Сбор металлолома» (группа «99 процентов») на фестивальном концерте. (О том же помпезные опусы группы «Чёрный кофе», перешедшей недавно в профессионалы и сдавшей на днях программу художественному совету.) Что это: металломания или веление времени?
Трудно дать однозначный ответ. Как и любой моде, металлу рано или поздно придёт конец. История всей международной поп-музыки неоднократно доказывала быстротечность того или иного музыкального явления, моды на стиль музыки. Но пока музыка хеви-метал весьма популярна у столичных подростков-малолеток (отметим – в основном столичных).
Явление было принято, и жанру в столице открыли зелёный свет. Так покажите, на что способны, чему научились. Но что мы увидели? Профессионалы довольно быстро, а главное, продуманно оценили ситуацию и сделали попытку внести в пришедший с Запада музыкальный стиль свою изюминку (хотя претензий, конечно, хватает). Любители пошли иным путём.
Насмотревшись видео и пролистав десяток западных журналов, они представили на суд зрителей чистейший плагиат с единственным отличием от зарубежного аналога – песни поются на русском языке. Плагиат во всём: в агрессивной манере поведения на сцене, в размахиваниях микрофоном, в размалёванных гуашью физиономиях с чёрными крестами и обильных натуральных металлических побрякушках на кожаных куртках.
Публика на концерте «тяжёлого» дня тоже немало информирована о том, как «надо себя вести на концерте» (точнее, как не надо). Знак «козы» (уверены, никто из подростков даже близко не представляет сущность знака) и массовый экстаз с раздиранием элементов верхней одежды сопровождали почти каждое выступление. Апогея «представление» достигло тогда, когда музыкант на сцене разломал стул.
«Легион» вызвал больше всех споров в первый день: от восторженных охов («вот класс!») до гневных причитаний («всё что угодно, но это не «металл»). Предпосылка сильного духом героя не отчуждает «тяжёлую» музыку от тем вечных: лирики, любви, романтики. Правда и то, что из нынешнего дня московского «металла» трудно что-то соотнести с известными романтическими образцами прошлого. Но, кажется, прозвучи сейчас тема «Листопад» из репертуара «Легиона» по радио или ЦТ, она могла быть достойно оценена более широким кругом слушателей. Но нельзя ограничиться только плюсами. Если сравнивать все эти коллективы с филармоническими ансамблями, играющими в этом жанре, то наглядно видно отсутствие технического мастерства (главного компонента «металла»). И помочь ребятам может лишь постоянное творческое общение с профессионалами. А то ведь как получается: музыкантам дали возможность играть, показать всё, что они умеют, а показать-то в большей степени пока нечего.